北京晚报讯（记者 高倩 文并图）如今的乐坛，林朝阳的名字代表着高产和优质，《人间正道是沧桑》《失恋三十三天》《蜗居》《如懿传》等40余部影视作品的配乐都是他的手笔。其实，深谙流行音乐创作的林朝阳有着极其深厚的古典背景，这也是他的影视配乐始终独具古典韵味的重要原因。从明日起，林朝阳带着签约环球中国后推出的小提琴演奏专辑《潮汐》，在济南、北京、深圳、上海四座城市开启巡演。
古典音乐不允许有瑕疵
林朝阳是中央音乐学院管弦系从教23年的教授。少年时就读上海音乐学院附中，1988年赢得全国弦乐四重奏选拔赛第一名和英国朴茨茅斯-伦敦国际弦乐四重奏比赛第四名，随后被公派至莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院留学。
自2005年前后起，影视音乐创作在林朝阳的工作中占了很大一部分，再加上平时繁忙的教学，十几年来，林朝阳很少主动登台演奏。他有过许多困惑，比如“学古典音乐的人，从小最大的暗伤就是不允许带有任何瑕疵。”对个性强烈的人来说，这是一种难以言表的隐痛。留学莫斯科期间，林朝阳甚至有三年时间没有拉琴，他转向了另一个极端——绘画。“画画可以随便带有瑕疵，如果你的瑕疵是独一无二的，你就是凡·高。”林朝阳说，“我用了很多精力在思考怎样拉琴，它需要多方面的才能和高水准，我一直在思考应该怎么用我自己的方式去表达。”
与多年前相比，林朝阳认为，现在他的演奏更多了一种“均衡感”，这与影视音乐带来的影响十分有关。“影视作品配乐就是要阅读剧情里面的情感，把需求表达出来。”这一段需要喜悦，这一段需要烘托出悲伤的氛围，“划定的范围越来越细致，把感情量化，最后作品就出来了。”
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